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Nom original: CFP_Résister:Resisting:Resistir.pdfTitre: CFP_Résister Resisting_4L(jc2). Auteur: User

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Appel à contributions
« Résister / Resisting / Resistir »
n° 37 (printemps 2021)
***English follows / En español a continuación / Versão em Português abaixo***
Intermédialités. Histoire et théorie des arts, des lettres et des techniques
Intermediality. History and Theory of the Arts, Literature, and Technologies
Sous la direction de :
Alex Martoni, Centro de Ensino Superior de Juiz de Fora (CES/JF), Brésil
Hernán Ulm, Universidad Nacional de Salta (UNSA), Argentine
Roberto Rubio, Universidad Alberto Hurtado (UAH), Chili
Date de soumission des propositions : 15 mars 2020
Annonce des résultats de la sélection des propositions : 30 mars 2020
Soumission des textes complets aux fins d’évaluation : 1er septembre 2020
Publication des textes retenus par le comité de rédaction : printemps 2021
Intermédialités est une revue scientifique semestrielle qui publie en français et en anglais
des articles évalués de façon anonyme par les pairs.
Les propositions de contribution (700 mots maximum) pourront être écrites en anglais ou
en français. Elles devront être envoyées à la direction du numéro à l’adresse suivante :
alexmartoni@cesjf.br ; hernan_ulm@yahoo.com ; rorubio@uahurtado.cl
Les résultats de la sélection des propositions seront annoncés le 30 mars 2020, et les
articles seront à remettre avant le 1er septembre 2020. Ils seront ensuite évalués
anonymement par les pairs. Le comité de rédaction de la revue rendra sa décision finale
de publication au courant de l’été. Les articles retenus seront publiés au printemps 2021.
Les articles définitifs devront avoisiner les 6000 mots (40 000 caractères, espaces
comprises) et pourront comporter des illustrations (sonores, visuelles, fixes ou animées),
dont l’auteur de l’article aura pris soin d’obtenir les droits de publication.
Il est demandé aux auteurs de respecter les normes du protocole de rédaction de la revue
disponible à l’adresse suivante :
[FR]http://intermedialites.com/wp-content/uploads/2016/01/Protocole-der%C3%A9daction-Intermedialites-mai-2017-FR.pdf;
[EN]http://intermedialites.com/wp-content/uploads/2016/01/Submission-Guidelines2017-EN-May-2017.pdf.
Pour de plus amples informations sur la revue, consultez son site Web :
http://intermedialites.com/.

Photogramme du film Cuatreros d’Albertina Carri, 2016.

RÉSISTER
(Technocultures en Amérique Latine)
Profondément enraciné dans la formation politique et culturelle de l’Amérique latine,
l’acte de résister s’inscrit dans les nouveaux domaines de la pensée et de la production
artistique contemporaine. Si, traditionnellement, la résistance a été comprise comme le
geste fondateur par lequel le colonisé s’oppose au colonisateur — et au regard de celuici, qui fixe la manière dont il se perçoit —, elle ne doit plus aujourd’hui être vue comme
une simple mise en opposition de ces deux figures, mais plutôt analysée à partir d’une
réflexion sur les principes qui articulent une telle opposition. En ce sens, il nous semble
productif de développer d’autres manières de reconstruire les modes par lesquels la
résistance a opéré et opère toujours en Amérique latine : ceux qui permettent de penser
l’expérience décolonisatrice de notre présent comme une réinterprétation du passé
oppressant. C’est dans cette perspective que ce dossier invite à réfléchir sur les multiples
sens de l’expérience de la résistance en Amérique latine, en considérant ses différents
possibilités, connexions, déplacements et potentialités émancipatrices.
Si, dans une large mesure, l’acte de résister a marqué l’expérience politique et culturelle
de l’Amérique latine tout au long de son histoire, il a donc été compris, dans un premier
temps, comme un mouvement d’opposition : résister aux forces armées d’occupation, aux
modèles politiques et économiques, à l’imposition d’une langue, d’une culture, mais
aussi, dans une perspective artistique, aux matériaux d’expression, aux discours
culturellement établis, aux configurations sensibles qui organisent une communauté.
Ainsi, le sculpteur brésilien Aleijadinho a instillé dans la pierre à savon une vision du
monde particulière; les tropicalistes ont proposé un mélange sauvage entre l’archaïque et
le moderne comme manière de traduire leur propre culture; des écrivains comme
Guimarães Rosa ou Macedonio Fernández ont forcé les langues portugaise et espagnole,
respectivement, à exprimer d’autres langues en elles-mêmes — afin de mettre « à jour de
nouvelles puissances grammaticales ou syntatiques » (Deleuze, 1993, p. 9). Dans un
deuxième temps, la variété et les singularités de la production artistique latino-américaine
impliquent un autre effort, celui de développer des modes de description de ce rapport de
forces au-delà de la simple reproduction du modèle colonisateur. De ce point de vue,
l’acte de résister pourrait être pensé comme un processus de transculturation (Ángel
Rama), d’hybridation (Néstor García Canclini), de construction d’un entre-lieu (Silviano
Santiago) ou comme une forme de déglutition anthropophage (Oswald de Andrade). De

fait, les pratiques artistiques et politiques contemporaines nous permettent de repenser la
résistance comme une pratique décolonisatrice qui refuse de se reconnaître dans le regard
occidental à prétention universelle (Walter Mignolo, Anibal Quijano, Arturo Escobar et
Ticio Escobar).
Il émerge de ce système de forces une négociation tendue et complexe entre l’expérience
latino-américaine et la manière dont l’infrastructure des médias l’organise (qui peuvent
être traversée historiquement et archéologiquement grâce à une analyse des différentes
manières dont l’intermédialité est façonnée sur notre continent). Ainsi, confrontée à la
circulation du mot écrit (soit le mot de la nouvelle ordonnance théologique, soit le mot
d’ordre de l’État), l’expérience fondatrice de la résistance latino-américaine se propage à
d’autres supports dont l’écriture se voit surchargée en retour : les pratiques de la culture
orale ou les images et ses modes spécifiques de survie comme organisation d’une
mémoire que les règles du texte ne peuvent plus capturer. La réception latino-américaine
de l’œuvre d’Aby Warburg, notamment, nous a permis de considérer les images comme
un espace de pensée (Denkraum) qui n’a pas été capturé par l’ordre de la colonisation et
qui a rendu possible la survivance (Nachleben) d’expériences antérieures à l’arrivée du
colonisateur sur le territoire américain (Burucúa, Ulm, Navallo). Il est donc possible de
comprendre les expériences de résistance latino-américaines comme le moyen de créer
un espace intermédiaire et intermédial spécifique, propre à mettre en question le rôle joué
par l’ordre normalisé dans la formation des modes traditionnels de pensée.
Les changements apportés par les nouvelles technologies d’enregistrement, de stockage
et de reproduction d’informations au cours des dernières décennies du 20e siècle ont
approfondi ce problème, dans la mesure où ils ont mis en relief la question de la dimension
politico-esthétique des modes contemporains d’agencement sociotechnique. Vilém
Flusser, par exemple, nous a montré comment l’écriture linéaire nous impose
irrévocablement la force du temps historique; Jonathan Crary a souligné l’importance des
appareils techniques dans le processus de construction archéologique de l’observation
comme mode de subjectivation spécifique qui émerge entre la fin du 18e et le début du
21e siècle; Friedrich Kittler, à son tour, a radicalisé les façons de penser le déterminisme
technologique en montrant comment nos instruments d’écriture, d’inscription et
d’enregistrement agissent sur notre pensée. Dès lors, le problème que la question des
médias et les possibilités intermédiales posent est le suivant : comment produire des
configurations de sensibilité autres dans un monde où les subjectivités sont construites au
sein de dispositifs sociotechniques d’information ?
C’est justement dans cette optique que, dans la production artistique contemporaine
latino-américaine, résister signifie s’engager dans la construction de formes
d’intelligibilité et de formes d’expression du sensible en transformant la matérialité de
leurs supports et de leurs formes de codification, afin de modifier les relations entre la
littérature, les images, les arts audiovisuels et la culture numérique. Des réalisateurs
comme Paz Encina du Paraguay et Albertina Carri de l’Argentine interrogent, par
exemple, les capacités du dispositif cinématographique à se constituer comme lieu de
stockage et de conservation de la mémoire; la documentariste chilienne Tiziana Panizza
explore les intersections entre les mémoires individuelle et collective à travers
l’utilisation de la technique du found footage; l’écrivain et artiste plasticien brésilien
Nuno Ramos se nourrit de la tension entre les frontières artistiques; des artistes
audiovisuels dans les arts numériques et des photographes latino-américains, tels des
militants populaires (Mídia Ninja, parmi d’autres), utilisent les dispositifs techniques à

l’encontre des conditions qui les font fonctionner et, de cette manière, produisent de
nouvelles formes de perceptibilité. Ces œuvres et actions nous montrent que résister ne
peut plus être compris seulement comme un acte d’opposition mais, avant tout, comme
un acte d’interruption (pour détourner, suspendre, couper, croiser) ou de décolonisation
des flux d’une sensibilité normalisée par les nouveaux dispositifs de production du
sensible.
Ce numéro d’Intermédialités veut rassembler des contributions qui entreprendront de
réfléchir précisément sur la dimension esthétique et politique de la production
technoculturelle en provenance de la littérature et des arts latino-américains. À titre
indicatif, les textes pourraient se donner, en totalité ou en partie, un ou plusieurs des
objectifs suivants :
– Analyser les différentes conceptions de la résistance produites dans le débat
artistique et politique latino-américain, dans le but d’exposer de nouvelles manières
de comprendre l’acte de résister au-delà des oppositions binaires qui les inscrivent
traditionnellement dans la pensée occidentale;
– Tracer une cartographie de la résistance en tant qu’opération intermédiale spécifique
au contexte latino-américain;
– Analyser des pratiques artistiques et politiques qui mettent en relief les dispositifs
culturels de pouvoir imposés historiquement en Amérique latine;
– Analyser comment la production artistique et littéraire contemporaine de l’Amérique
latine nous permet de réfléchir à l’impact social et culturel des nouvelles
technologies d’information;
– Analyser les conséquences esthétiques et politiques des nouveaux dispositifs
sociotechniques sur le plan du processus de production d’une subjectivité;
– Penser les stratégies de résistance à l’imposition de clichés sensibles produits par les
nouvelles matérialités algorithmiques;
– Analyser des œuvres qui, à partir de l’utilisation des dispositifs techniques, offrent
d’autres régimes de visibilité, en effectuant des exercices de contre-pouvoir et en
cherchant des territoires interstitiels pour résister;
– Penser comment les migrations de la littérature, du cinéma et des arts plastiques sur
différents supports ont conduit à la nécessité d’un renouvellement et d’une
expansion des catégories et des discours qui les entourent;
– Créer des concepts qui cherchent à rompre avec les binarismes colonisateurs de la
pensée occidentale, comme avec la décolonisation, afin de fissurer et d’interroger
les positions figées occupées par le colonisateur et le colonisé.

Call for papers
« Résister / Resisting / Resistir »
n° 37 (Spring 2021)
***English version***
Intermédialités. Histoire et théorie des arts, des lettres et des techniques
Intermediality. History and Theory of the Arts, Literature, and Technologies
Issue editors:
Alex Martoni, Centro de Ensino Superior de Juiz de Fora (CES/JF), Brazil
Hernán Ulm, Universidad Nacional de Salta (UNSA), Argentina
Roberto Rubio, Universidad Alberto Hurtado (UAH), Chile
Deadline for submitting a proposal: March 15, 2020
Announcement of proposal selection results: March 30, 2020
Submission of completed texts for peer review: September 1, 2020
Publication of the texts approved by the journal’s editorial board: Spring 2021
Intermédialités/Intermediality is a biannual scholarly journal, which publishes articles in
French and English evaluated through a blind peer review process.
Proposals (max. 700 words) can be written in either English or French and should be sent
to the issue editors at the following email address:
alexmartoni@cesjf.br; hernan_ulm@yahoo.com; rorubio@uahurtado.cl
The results from the selection process will be announced on March 30, 2020 and the
deadline to submit the full texts of the articles will be September 1, 2020. The articles
will then be evaluated through a blind peer-review process. The journal’s editorial board
will make a final decision on the publication of articles over the summer months. The
selected articles will be published in Spring 2021.
Final submissions should be no longer than 6,000 words (40,000 characters, including
spaces) and can incorporate illustrations (audio, visual, still or animated) whose
publication rights should be secured by the authors.
Authors are requested to follow the journal’s submission guidelines available at:
[FR]http://intermedialites.com/wp-content/uploads/2016/01/Protocole-der%C3%A9daction-Intermedialites-mai-2017-FR.pdf;
[EN]http://intermedialites.com/wp-content/uploads/2016/01/Submission-Guidelines2017-EN-May-2017.pdf.
For more information on Intermédialités/Intermedialities, please consult the journal’s
website: http://intermedialites.com/en/home/.

Photogram of the film Cuatreros by Albertina Carri, 2016.

RESISTING
(Technocultures in Latin America)
Deeply rooted in Latin America’s political and cultural foundation, the act of resistance
is now part of the emerging directions in contemporary artistic thought and production.
If resistance has traditionally been understood as a foundational act by which the
colonized oppose the colonizer—and the latter’s gaze, which determines how the
colonized perceive themselves—it should no longer be seen as a simple opposition
between these two figures; rather it should be analyzed on the basis of a reflection on the
principles underlying this opposition. In this sense, we consider the development of
different reconstructions of the ways in which resistance has operated and still operates
in Latin America to be a productive endeavour, which will allow us to think of the
decolonizing experience of our current moment as a reinterpretation of the oppressive
past. This is the perspective from which this special journal issue invites reflection on the
multiple meanings of the experience of resistance in Latin America, considering its
possibilities, connections, displacements and emancipatory potentialities.
If, to a large extent, the act of resistance has marked the political and cultural experience
of Latin America throughout its history, it has therefore been understood, initially, as an
oppositional movement: resisting the armed forces of occupation, the prevailing political
and economic models, the imposition of a language and a culture, but also, in the context
of art, resisting certain expressive mediums, culturally established discourses, and
configurations of sensibilities that have the power to organize communities. Thus, the
Brazilian sculptor Aleijadinho instilled in soapstone a particular vision of the world; the
Tropicalists proposed a wild mix between the archaic and the modern as a way of
translating their own culture; writers like Guimarães Rosa or Macedonio Fernández have
compelled the Portuguese and Spanish languages, respectively, to express other
languages from within themselves in order to bring to light “new grammatical or syntactic
powers” (Deleuze, 1993, p. 9). Secondly, the variety and singularities of Latin American
artistic production have motivated its effort to describe this balance of power beyond the
simple reproduction of the colonization model. From this point of view, the act of
resistance could be thought of as a process of transculturation (Ángel Rama),
hybridization (Néstor García Canclini), construction of an inter-place (Silviano Santiago)
or as a form of anthropophagous swallowing (Oswald de Andrade). In fact, contemporary
artistic and political practices allow us to rethink resistance as a decolonizing practice that

refuses the recognition of the Western gaze and its claims to universality (Walter
Mignolo, Anibal Quijano, Arturo Escobar and Ticio Escobar).
From this system of powers emerges a tense and complex negotiation between the Latin
American experience and how that experience is being organized by media infrastructures
(this can be traced historically and archaeologically through an analysis of the various
ways in which intermediality has been shaped on our continent). Thus, confronted with
the circulation of the written word (either the word of the new theological order or the
watchword of the State), the founding experience of Latin American resistance reverts to
other media whose capacities for writing become overloaded: the practices of oral culture,
with incorporated images, and its specific modes of survival as organizer of those
memories that escape the rules of the text. Specifically, the reception of Aby Warburg’s
work in Latin America allowed us to consider the image as a space of thought (Denkraum)
that remained outside of the colonizing order and that enabled the survival (Nachleben)
of experiences predating the colonizers’ arrival on American territory (Burucúa, Ulm,
Navallo). We can therefore understand the Latin American experience of resistance as a
means of creating a specific intermediate and intermedial space that challenges where the
normalized status quo and its role in the formation of traditional ways of thinking.
The changes brought about by new technologies for recording, storing and reproducing
information during the last decades of the twentieth century have deepened this problem,
insofar as they have highlighted the question of the politico-aesthetic dimension of
contemporary modes of sociotechnical design. For example, Vilém Flusser showed us
how linear writing irrevocably imposes the force of historical time on us; Jonathan Crary
stressed the importance of technical devices in the archaeological construction of
observation as a mode of subjectification that emerged between the late eighteenth and
early twenty-first centuries; Friedrich Kittler radicalized our thinking about technological
determinism by showing how our instruments for writing, inscription and recording affect
our thinking. Thus, the question posed by media and its intermedial potentialities is the
following: How to create alternative configurations of sensibility in a world where
subjectivities are constructed within sociotechnical information systems?
In this sense, resisting, as expressed in contemporary Latin American artistic production,
means engaging in the construction of forms of intelligibility and expressions of
sensibility through the transformation of the materiality of their mediums and forms of
codification in order to modify the relationships between literature, images, audiovisual
arts and digital culture. Directors such as Paz Encina from Paraguay and Albertina Carri
from Argentina question the capacity of the cinematographic system to establish itself as
a place of storage and memory preservation; Chilean documentary filmmaker Tiziana
Panizza explores the intersections between individual and collective memories through
the use of the found footage technique; the Brazilian writer and visual artist Nuno Ramos
thrives on the tension between artistic borders; audiovisual or digital artists and Latin
American photographers and popular activists (Mídia Ninja, among others) use technical
devices in ways that are inimical to their conventional operation and, in this manner,
produce new forms of perceptibility. These artworks and actions demonstrate that
resisting can no longer be understood only as an act of opposition but is, also and above
all, an act of interruption (that diverts, suspends, cuts, intersects) or decolonization of the
flows of a normalized sensibility by the new devices for the production of the sensible.

This issue of Intermedialities aims to gather contributions that reflect precisely on the
aesthetic and political dimension of technocultural production in Latin American
literature and the arts. The texts may address, but are not limited to, one or more of the
following objectives:
- To analyze the different concepts of resistance produced in Latin America through
artistic and political debate with the aim of illuminating new ways of
understanding the act of resistance beyond the binary oppositions that traditionally
inscribe it within Western thought;
- To map resistance as an intermedial process specific to the Latin American
context;
- To analyze artistic and political practices that bring to light the cultural
mechanisms of power historically imposed in Latin America;
- To analyze how contemporary Latin American artistic and literary production
allows us to reflect on the social and cultural impact of new information
technologies;
- To analyze the aesthetic and political consequences of new sociotechnical devices
in terms of the production of subjectivity;
- To think about strategies of resistance to the imposition of stereotypes produced
by new algorithmic systems;
- To analyze works that, based on the use of technical devices, offer other regimes
of visibility, by carrying out counter-power exercises and seeking interstitial
territories of resistance;
- To think about how the migration of literature, cinema and the visual arts on
different media platforms has led to the need for a renewal and expansion of the
categories and discourses within which they are inscribed;
- To create concepts that break with the colonizing binaries of Western thought, and
decolonization, in order to fracture and question the fixed positions occupied by
the colonizer and the colonized.

Llamado para contribuciones:
“Résister / Resisting / Resistir”
n° 37 (Primavera 2021)
*** Versión en español ***
Intermédialités. Histoire et théorie des arts, des lettres et des techniques
Intermediality. History and Theory of the Arts, Literature, and Technologies
Bajo la dirección de:
Alex Martoni, Centro de Ensino Superior de Juiz de Fora (CES/JF), Brasil.
Hernán Ulm, Universidad Nacional de Salta (UNSA), Argentina.
Roberto Rubio, Universidad Alberto Hurtado (UAH), Chile.
Fecha límite para el envío de propuestas: 15 de marzo, 2020
Anuncio de las propuestas seleccionadas: 30 de marzo, 2020
Fecha límite para el envío de artículos completos para la evaluación: 1 de
septiembre, 2020
Publicación de los textos seleccionados por el comité editorial de la revista:
primavera de 2021
Intermedialités es una revista científica semestral que publica en francés y en inglés
artículos evaluados en forma anónima por pares.
Las propuestas de contribución (máximo de 700 palabras) podrán ser escritas en inglés o
en francés. Deben ser enviadas a la siguiente dirección:
alexmartoni@cesjf.br; hernan_ulm@yahoo.com; rorubio@uahurtado.cl
Los resultados de la selección de las propuestas serán anunciados el 30 de marzo del 2020
y los artículos serán enviados antes del 01 de setiembre del 2020. Los mismos serán
evaluados anónimamente por pares. El comité de redacción de la revista informará la
decisión final de publicación durante el verano. Los artículos aprobados serán publicados
en la primavera del 2021.
Los artículos definitivos deberán tener aproximadamente 6.000 palabras (40.000
caracteres con espacios incluidos) y podrá contener ilustraciones (sonoras, visuales, fijas
o animadas) de las cuales el autor del artículo tendrá obligación de obtener derechos de
publicación.
Se pide a los autores respetar las normas del protocolo de redacción de la revista,
disponibles en la siguiente dirección:
[FR]http://intermedialites.com/wp-content/uploads/2016/01/Protocole-der%C3%A9daction-Intermedialites-mai-2017-FR.pdf;
[EN]http://intermedialites.com/wp-content/uploads/2016/01/Submission-Guidelines2017-EN-May-2017.pdf.
Para mayor información sobre la revista, se puede consultar el sitio Web:
http://intermedialites.com

Fotograma de la película Cuatreros de Albertina Carri, 2016.

RESISTIR
(Tecnoculturas en América Latina)
Profundamente enraizado en la formación política de América Latina, el acto de resistir
se inscribe en nuevos dominios del pensamiento y de la producción artística
contemporánea. Si tradicionalmente el acto de resistir ha sido comprendido como un
gesto fundador por el cual el colonizado y el colonizador se oponen –siendo que el
segundo determina la forma de percepción del primero-, hoy tal acto no debe ser visto
como una simple oposición entre esas figuras, sino analizado a partir de una reflexión
sobre los principios que articulan tal oposición. En este sentido, nos parece productivo
desplegar otras maneras de reconstruir los modos con los cuales la resistencia ha operado
y opera en América Latina, lo que nos permite pensar la experiencia descolonizadora de
nuestro presente como una reinterpretación del pasado opresor. Es en esta perspectiva que
este dossier invita a reflexionar sobre los múltiples sentidos de la experiencia de la
resistencia en América Latina, considerando sus diferentes posibilidades, conexiones,
desplazamientos y potencialidades emancipadoras.
En gran medida, el gesto de resistir ha marcado la experiencia política y cultural de
América Latina a lo largo de su historia. En primer lugar, fue comprendido como un
movimiento de oposición: resistir a las fuerzas armadas de ocupación, tanto como a los
modelos políticos y económicos y a las imposiciones lingüísticas y culturales; pero
también, bajo la perspectiva del arte, resistir a los materiales de expresión, a los discursos
culturalmente establecidos, a las configuraciones sensibles que organizan una comunidad.
El escultor brasileño Alejaidinho ha forzado a la piedra a expresar una visión del mundo
particular; los tropicalistas han propuesto una mezcla salvaje ente lo arcaico y lo moderno
como manera de traducir su propia cultura; escritores como Guimarães Rosa o Macedonio
Fernández han forzado a las lenguas portuguesa y española, respectivamente, a expresar
otras lenguas en ellas mismas – a fin de poner “al día nuevas potencias gramaticales o
sintácticas” (Deleuze, 1993, p.9). En segundo lugar, la variedad y singularidad de la
producción artística latinoamericana implican otro esfuerzo: aquel de desarrollar modos
de descripción de estas relaciones de fuerza más allá de la simple reproducción del
modelo colonizador. En esta perspectiva, el acto de resistir podría ser pensado como un
proceso de transculturación (Angel Rama), de hibridación (Néstor García Canclini), de
construcción de un entre lugar (Silviano Santiago) o como una forma de antropofagia
(Oswald de Andrade). Así, las prácticas artísticas y políticas contemporáneas nos

permiten repensar la resistencia como una práctica descolonizadora que rechaza ser
reconocida bajo la perspectiva occidental de pretensión universal (Walter Mignolo,
Anibal Quijano, Arturo Escobar y Ticio Escobar).
En cierta medida, este sistema de fuerzas emerge de una negociación extensa y compleja
entre la experiencia latinoamericana y la manera en la que la infraestructura de los medios
la organiza - lo cual puede ser investigado histórica y arqueológicamente a partir de un
análisis de las diferentes maneras en que en nuestro continente se la ha dado forma a la
intermedialidad. De esta forma, frente a la circulación de la palabra escrita (sea la palabra
del nuevo orden teológico, sea la palabra del Orden de Estado), la experiencia fundadora
de la resistencia latinoamericana se propaga en otros soportes en los que la escritura se ve
excluida: las prácticas de la cultura oral y de las imágenes y sus modos específicos de
sobrevida como organización de una memoria que no permite ser capturada por las reglas
del texto escrito. En este sentido, la recepción latinoamericana de la obra de Aby
Warburg, por ejemplo, nos permite considerar las imágenes como un espacio de
pensamiento (Denkraum) que no ha sido capturado por el orden de la colonización y que
ha hecho posible la sobrevivencia (Nachleben) de experiencias anteriores a la llegada del
colonizador al territorio americano (Burucúa, Ulm-Navallo). Es entonces posible
comprender las experiencias de resistencia latino-americanas como el medio de crear un
espacio intermediario e intermedial específico para poner en cuestión el rol jugado por el
orden normalizado en la formación de los modos de pensamiento tradicional.
Los cambios aportados por las nuevas tecnologías de registro, almacenamiento y
reproducción de informaciones en el curso de los últimos decenios del siglo XIX han
profundizado estas cuestiones, en la medida en que han puesto en relieve la dimensión
político-estética de los modos de agenciamiento sociotécnicos. Vilém Flusser, por
ejemplo, nos ha mostrado cómo la escritura lineal nos impone irrevocablemente la fuerza
del tiempo histórico; Jonhathan Crary ha señalado la importancia de los aparatos técnicos
en el proceso de construcción arqueológica de la observación como un modo de
subjetivación específica que emerge entre fines del silgo XVIII y comienzos del siglo
XIX; Friedrich Kittler, a su vez, ha radicalizado las maneras de pensar el determinismo
tecnológico mostrando cómo nuestros instrumentos de escritura, de inscripción y de
registro actúan sobre nuestro pensamiento. En este sentido, el problema que la cuestión
de los medios y las posibilidades intermediales presenta es la siguiente: ¿cómo producir
configuraciones alternativas de sensibilidad en un mundo en el que las subjetividades son
construidas en el seno de dispositivos socio-técnicos de información?
Es justamente en esta perspectiva que, en la producción artística contemporánea
latinoamericana, resistir significa comprometerse en la construcción de formas de
inteligibilidad y de expresión de lo sensible, transformando la materialidad de sus
soportes y sus formas de codificación, a fin de modificar las relaciones entre la literatura,
las imágenes, las artes audiovisuales y la cultura digital. Realizadoras como Paz Encina
de Paraguay y Albertina Carri de Argentina, interrogan, por ejemplo, las capacidades del
dispositivo cinematográfico para constituirse como lugar de almacenamiento y de
conservación de la memoria; la documentalista chilena Tiziana Panizza explora las
intersecciones entre las memorias individual y colectiva a través de la utilización de la
técnica del found footage; el escritor y artista plástico brasileño Nuno Ramos opera al
nivel de la tensión entre las fronteras artísticas; artistas visuales y trabajadores en las artes
numéricas y fotógrafos tanto como organizaciones militantes populares (Midia Ninja, en
Brasil, entre otros) utilizan los dispositivos técnicos para encontrar las condiciones que

los hacen funcionar y, de esta manera, producen nuevas formas de perceptibilidad. Estas
obras y acciones nos muestran que resistir ya no puede ser comprendido solamente como
un acto de oposición sino, ante todo, como un acto de interrupción (para desviar,
suspender, cortar, cruzar, hibridizar) o de descolonización de los flujos de una
sensibilidad normalizada por los nuevos dispositivos de producción de lo sensible.
Este número de Intermédialités quiere reunir contribuciones que intentan reflexionar,
precisamente, sobre las dimensión estética y política de la producción tecnocultural a
partir de las experiencias de las artes y las literaturas latinoamericanas. A título indicativo,
los textos pueden adoptar, en su totalidad o parcialmente, uno o varios de los siguientes
objetivos:
-

-

Analizar las diferentes concepciones de la resistencia producidas en el debate
artístico y político latinoamericano a los fines de exponer nuevas maneras de
comprender el acto de resistir más allá de las oposiciones binarias en las que se
inscribe tradicionalmente el pensamiento occidental.
Trazar una cartografía de la resistencia en tanto que operación intemedial
específica en el contexto latinoamericano.
Analizar las prácticas artísticas y políticas que ponen de relieve los órdenes
impuestos históricamente en el territorio latinoamericano.
Analizar cómo la producción artística y literaria contemporánea de América
Latina nos permite reflexionar sobre el impacto social y cultural de las nuevas
tecnologías de información.
Analizar las consecuencias estéticas y políticas de los nuevos dispositivos sociotécnicos al nivel de los procesos de producción de subjetividad.
Pensar estrategias de resistencia frente a la imposición de clichés sensibles
producidos por las nuevas materialidades algorítmicas.
Analizar obras que, a partir de la utilización de dispositivos técnicos, abren
regímenes alternativos de perceptibilidad, efectuando ejercicios de contra-poder
y buscan territorios intersticiales para resistir en América Latina.
Pensar cómo las migraciones de la literatura, el cine y de las artes plásticas sobre
en diferentes soportes ha conducido a la necesidad de una renovación y una
expansión de las categorías y discursos que los rodean.
Crear conceptos que buscan romper con los binarismos colonizadores del
pensamiento occidental, así como con la descolonización, a fin de quebrar e
interrogar las posiciones fijas ocupadas por el colonizador y el colonizado.

Chamada para contribuições:
“Résister / Resisting / Resistir”
n° 37 (Primavera 2021)
***Versão em Português ***
Intermédialités. Histoire et théorie des arts, des lettres et des techniques
Intermediality. History and Theory of the Arts, Literature, and Technologies
Editores convidados:
Alex Martoni, Centro de Ensino Superior de Juiz de Fora (CES/JF), Brasil.
Hernán Ulm, Universidad Nacional de Salta (UNSA), Argentina.
Roberto Rubio, Universidad Alberto Hurtado (UAH), Chile.
Data de submissão das propostas: 15 de março de 2020
Anúncio das propostas selecionadas: 30 de março de 2020
Submissão dos textos completos para avaliação: 1º de setembro de 2020
Publicação dos textos selecionados pelo conselho editorial da revista: primavera de
2021
Intermédialité é uma revista científica semestral que publica artigos em inglês ou em
francês submetidos à avaliação cega por pares.
As propostas de contribuição (máximo de 700 palavras) poderão ser redigidas em inglês
ou em francês. Elas deverão ser enviadas aos seguintes endereços:
alexmartoni@cesjf.br ; hernan_ulm@yahoo.com ; rorubio@uahurtado.cl
As propostas selecionadas serão anunciadas no dia 30 de março de 2020 e os artigos
completos deverão ser enviados até o dia 1º de setembro de 2020. Eles passarão, em
seguida, por avaliação cega por pares. A decisão final do conselho editorial da revista
ocorrerá ao longo do verão. Os artigos aprovados serão publicados na primavera de 2021.
Os artigos definitivos deverão ter aproximadamente 6.000 palavras (40.000 caracteres,
espaços incluídos) e poderão conter ilustrações (sonoras, visuais, fixas ou animadas), cujo
direito de publicação o autor do artigo deverá obter.
Os autores deverão seguir as normas do protocolo de redação da revista, disponível no
endereço abaixo:
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Fotograma do filme Cuatreros de Albertina Carri, 2016.

RESISTIR
(Tecnoculturas na América Latina)
Profundamente enraizado na formação política e cultural da América Latina, o ato de
resistir se inscreve em novos domínios do pensamento e da produção artística
contemporânea. Se, tradicionalmente, o ato de resistir foi compreendido como um gesto
fundador pelo qual o colonizado fixa a maneira como se percebe ao se opor ao colonizador
e a ele se submeter, hoje, a resistência não deve mais ser vista como uma simples oposição
entre essas duas figuras, mas analisada a partir de uma reflexão acerca dos princípios que
articulam-na. Nesse sentido, parece-nos produtivo desenvolver outras maneiras de
reconstruir os modos pelos quais o ato de resistir operou e opera na América Latina, o
que nos permite pensar a experiência decolonizadora de nosso presente como uma
reinterpretação do passado opressor. Dentro dessa perspectiva, este dossier propõe uma
ampla reflexão sobre os múltiplos sentidos da experiência do ato de resistir na América
Latina, considerando suas diferentes possibilidades, conexões, deslocamentos e
potencialidades emancipadoras.
Em grande medida, o gesto de resistir marcou a experiência política e cultural da América
Latina ao longo de sua história, Primeiramente, ele foi compreendido como um
movimento de oposição: resistir às forças armadas de ocupação, aos modelos políticoeconômicos, às imposições linguísticas e culturais, mas também, sob a perspectiva
artística, aos materiais de expressão, aos discursos culturalmente estabelecidos, às
configurações sensíveis que organizam uma comunidade. O escultor brasileiro
Aleijadinho submeteu a pedra-sabão à expressão uma visão de mundo particular; os
tropicalistas propuseram uma mistura selvagem entre o arcaico e o moderno como modo
de tradução de sua própria cultura; escritores como Guimarães Rosa ou Macedonio
Fernández forçaram as línguas portuguesa e espanhola, respectivamente, a exprimir
outras línguas por meio delas mesmas – isto é, sob a perspectiva de Gilles Deleuze, trazer
“à luz novas potências gramaticais ou sintáticas” (Deleuze, 2011, p. 9). Sob um segundo
prisma, a variedade e as singularidades da produção artística latino-americana implicam
um outro esforço, aquele de desenvolver modos de descrição desse sistema de forças para
além da simples reprodução do modelo do colonizador. Nessa perspectiva, o ato de resistir
pode ser pensado como um processo de transculturação (Ángel Rama), de hibridação
(Néstor García Canclini), de construção de um entre-lugar (Silviano Santiago) ou como

uma forma de deglutição antropofágica (Oswald de Andrade). Desse modo, as práticas
artísticas e políticas contemporâneas nos permitem repensar o gesto de resistência como
uma prática decolonizadora que recusa se reconhecer sob as categorias universalizantes
forjadas pelo pensamento colonialista (Walter Mignolo, Anibal Quijano, Arturo Escobar
e Ticio Escobar).
Esse sistema de forças emerge de uma negociação tensa e complexa entre a experiência
latino-americana e a maneira como a infraestrutura das mídias a organiza (que pode ser
investigada histórica e arqueologicamente a partir de uma análise das diferentes
operações através das quais a intermidialidade é plasmada em nosso continente). Assim,
em face à circulação da palavra escrita (seja a palavra de uma nova prescrição teológica,
seja a palavra de ordem do Estado), a experiência fundadora latino-americana se propaga
por outros suportes nos quais a escritura se vê sobrecarregada: as práticas da cultura oral
ou as imagens e seus modos específicos de sobrevivência como organização de uma
memória que não se permite ser capturada pelas regras do texto escrito. Nesse sentido, a
recepção latino-americana da obra de Aby Warburg, por exemplo, nos permitiu
considerar as imagens como um espaço de pensamento (Denkraum) que não foi capturado
pelas normas da colonização e que tornou possível a sobrevivência (Nachleben) de
experiências anteriores à chegada do colonizador sobre o território americano (Burucúa,
Ulm, Navallo). É possível, portanto, compreender as experiências de resistência latinoamericanas como modo de criar um espaço intermediário e intermidial específico que
coloca em questão o papel desempenhado pelas estruturas normatizadas de formação dos
modos tradicionais de pensamento.
As mudanças operadas pelas novas tecnologias de registro, processamento e reprodução
de informação em curso nos últimos decênios do século XX aprofundaram esse problema,
na medida em que colocaram em relevo a questão da dimensão político-estética dos meios
contemporâneas de agenciamento sociotécnico. Vilém Flusser, por exemplo, nos mostrou
como a escrita linear nos impõe definitivamente a força do tempo histórico; Jonathan
Crary apontou a importância dos aparatos técnicos no processo de construção
arqueológica da observação como um modo de subjetivação específica que emerge entre
o fim do século XVIII e o início do século XIX; Friedrich Kittler, por sua vez, radicalizou
os modos de pensar o determinismo tecnológico, mostrando como nossos instrumentos
de escrita, de inscrição e de registro agem sobre o nosso pensamento. Nesse sentido, o
problema que a questão das mídias e das possibilidades intermidiais colocam é o seguinte:
como produzir configurações alternativas de sensibilidade em um mundo onde as
subjetividades são construídas no seio dos dispositivos sociotécnicos de informação?
Justamente dentro dessa perspectiva, no âmbito da produção artística contemporânea
latino-americana, resistir significa se engajar na construção dos modos de inteligibilidade
e de expressão do sensível, transformando a materialidade dos suportes e das formas de
codificação a fim de modificar as relações entre a literatura, as imagens, as artes
audiovisuais e a cultura digital. Realizadores como Paz Encina, do Paraguai, e Albertina
Carri, da Argentina, se interrogam, por exemplo, sobre as capacidades do dispositivo
cinematográfico de se constituir como um lugar de arquivamento e conservação da
memória; a documentarista chilena Tiziana Panizza explora as interseções entre as
memórias individual e coletiva através da utilização da técnica de found footage; o
escritor e artista plástico brasileiro Nuno Ramos opera no nível da tensão entre as
fronteiras artísticas; artistas audiovisuais, digitais e fotógrafos latino-americanos, como
aqueles organizados em grupos militantes (Mídia Ninja, dentre outros) se utilizam de

dispositivos técnicos a fim de interromperem suas condições de funcionamento e, de certa
maneira, produzirem novas formas do perceptível. Essas obras e ações nos mostram que
resistir não pode ser compreendido somente como um ato de oposição, mas, sobretudo,
como um ato de interrupção (para desviar, suspender, recortar e hibridizar) ou de
decolonização do fluxo de uma sensibilidade normatizada pelos novos dispositivos de
produção do sensível.
Este número da revista Intermédialités deseja reunir contribuições que busquem refletir,
precisamente, sobre a dimensão estética e política da produção tecnocultural das artes e
das literaturas latino-americanas. A título indicativo, os textos poderão adotar,
parcialmente ou em sua totalidade, uma ou várias das seguintes diretrizes:
- Analisar as diferentes concepções de resistência produzidas no debate artístico e
político latino-americano com o objetivo de expor novas maneiras de
compreender o ato de resistir para além das oposições binárias que o inscrevem
tradicionalmente dentro do pensamento ocidental;
- Traçar uma cartografia da resistência como uma operação intermidial específica
no contexto latino-americano;
- Analisar práticas artísticas e políticas que colocam em relevo os dispositivos
culturais de poder impostos historicamente na América Latina;
- Analisar como a produção artística e literária contemporânea da América Latina
nos permite refletir sobre o impacto social e cultural das novas tecnologias de
informação;
- Analisar as consequências estéticas e políticas dos novos dispositivos
sociotécnicos no âmbito dos processos de produção de subjetividade;
- Pensar as estratégias de resistência às imposições dos clichês sensíveis produzidos
pelas novas materialidades algorítmicas;
- Analisar obras que, a partir da utilização dos dispositivos técnicos, oferecem
regimes alternativos de visibilidade, realizando exercícios de contrapoder e
buscando territórios intersticiais de resistência na América Latina;
- Pensar em como as migrações da literatura, do cinema e das artes plásticas sobre
diferentes suportes implicaram a necessidade de uma renovação e de uma
expansão das categorias e discursos que os envolvem;
- Criar conceitos que busquem romper com os binarismos ocidentais, como o
pensamento decolonial, que visa romper as posições fixas ocupadas pelo
colonizador e o colonizado.

Bibliographie / Bibliography / Bibliografia
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