2019 Automne hiver dossier pedagogique CIAP Vassiviere

Dossier
pédagogique
Automne
-hiver 2019
à l’attention
des enseignant.e.s
(de la maternelle au lycée)
et des animateur.trice.s
de centres de loisirs

monde »,
u
a
e
îl
l’
e
«D
collective
exposition
he
s de recherc
e
c
n
e
id
s
é
r
s
de
012
on depuis 2
ti
a
é
r
c
e
d
t
e
7 juillet
bre
> 3 novem

Visites
créati
autour d ves
e
l’archit
ecture
du Cen
tre d’ar
t
14 > 18

octobre

Visites et ateliers
autour du
Bois de sculptures
et de l’architecture
du Centre d’art
toute
l’année

Le Centre international
d’art et du paysage
sur l’île de Vassivière

Informations
pratiques

Contact
Lucie Ollivier,
accompagnement
des groupes
pedagogie@
ciapiledevassiviere.com
05 55 69 27 27

Le Centre international de
l’art et du paysage de l’île
de Vassivière présente toute
l’année des expositions
temporaires au sein d’une
architecture remarquable
conçue par Xavier Fabre
et Aldo Rossi en 1991.
Sur l’île, 60 sculptures et
installations, commandées
depuis les années 80
jusqu’à aujourd’hui, sont à
découvrir à ciel ouvert.
Depuis 2012, le Centre
d’art reçoit des artistes et des
chercheur.se.s en résidence
au Château, réhabilité
par les architectes Berger
& Berger et Building/
Building.

Tarifs
• Visite + Atelier :
4 euros / enfant
• Atelier : 2 euros / enfant
• Visite : 2 euros / enfant
• Visite archi’ :
5 euros / enfant
• Visite + atelier archi’ :
Le Centre international de 7 euros / enfant
l’art et du paysage est un • Gratuité pour les
Centre d’art contemporain accompagnateur.trice.s
d’intérêt national financé
par la Région Nouvelle- Visite de préparation
Aquitaine et le Ministère en amont pour les
de la Culture - DRAC enseignant.e.s, gratuite,
Nouvelle-Aquitaine. Il est sur rendez-vous.
méditeur agréé de l’action
Nouveaux Commanditaires Centre international
de la Fondation de france. d’art et du paysage
Il est membre des réseaux Île de Vassivière
nationaux d.c.a et Arts 87120 Beaumont-du-Lac
en résidence ainsi que du www.ciapiledevassiviere.com
réseau régional Astre.

De l’île au monde
Exposition jusqu’au 3 novembre 2019

Que signifie expérimenter un territoire et
particulièrement une île artificielle ?
Artistes invité.e.s

Depuis sept années, des
artistes
chercheur.e.s,
écrivain.e.s,
architectes
et paysagistes se sont
succédé.e.s
dans
les
résidences du Château
de Vassivière projetant
leur
désir
dans
les
paysages de l’île. Il.elle.s
ont su questionner avec
pertinence les lieux, les
habitant.e.s et le Centre
d’art, révélant à chaque
saison de résidence un peu
plus de l’identité singulière
du Plateau de Millevaches.
L’exposition
propose
de revenir sur ces récits
d’expérimentations et de
recherches qui ont, à partir
d’une île, radicalement
transformé notre vision du
monde.

L’exposition
présente
des œuvres ainsi que des
documents de travail,
textes, images, maquettes,
permettant
de
mieux
appréhender l’atmosphère
créatrice et la démarche de
la résidence. Elle propose
également une grande
diversité d’univers et de
techniques artistiques.

Un deuxième volet de
l’exposition « De l’île
au monde » est présenté
simultanément au FRACAquitaine – MÉCA, à
Bordeaux dans le cadre de
l’exposition inaugurale « Il
est une fois dans l’Ouest ».

Atelier 1:1 / Atelier Bivouac
/ Hemali Bhuta / Pierre
Boggio / Bureau Baroque /
Bureau Mécanique et J’aime
beaucoup ce que vous faites /
Julie Chaffort / Sabrina Chou
/ Date (Laurie Charles et
Georgia René-Worms) / Alice
Didier Champagne et Paul
Maheke / Rebecca Digne /
Julien Dubuisson / Ciarán Ó
Dochartaigh / Olivier Domerg
/ éjo.coopérative / Camila
Eslava et Benoît Brissot / les
espaces verts / Chris FiteWassilak / Etienne de France /
Christian Galarreta / Gama et
Bianchimajer / Mylène Garcin
/ François Génot et Alexis
Zimmer / Dominique
Ghesquière / Riccardo
Giacconi / Jason Hendrik
Hansma / Franck Hofmann
/ Tobias Kaspar, Egija Inzule
et Margareta von Oswald /
Bernd Krauss / L.adrache
/ Jérôme Mauche / Diego
Marcon / Peaks et Simon
Boudvin / Bruno Pellier /
Gauthier Plaetevoet / Reto
Pulfer / Janneke van der Putten
/ Guillaume Robert / Liliana
Rojas Sánchez et Cristina
Consuegra / Emmanuelle
Rosso / Martina Sabbadini
/ Martin Schepers / Yu-ting
Su et Axelle Terrier / Anna
Tomaszewski / Dénètem
Touam Bona / Natsuko Uchino
/ Usus et Zébra3.

Sélection de
quelques œuvres...
Julien Dubuisson,
Old room, résidence 2013

paysage ». Ainsi, les œuvres
faites de pain et de levures
vivantes et produites avec
Benoît Brissot, sont à la
fois paysages et objets, qui
se transforment avec le
C’est au cours d’une visite temps.
au Centre d’art de l’île de
Vassivière que Camilla
Eslava, artiste colombienne
qui vit et travaille à Paris,
rencontre Benoît Brissot le
boulanger de l’île. Camilla
Eslava associe sa pratique
de la céramique à la
production du pain et voit
dans cette rencontre une
possibilité d’expérimenter
de nouveaux processus
de
transformation
de
la matière. Sur l’île,
Camilla Eslava cherche à
s’imprégner du lieu et tente
de rompre la frontière entre
l’intérieur et l’extérieur,
entre elle et l’autre, pour
créer des œuvres, qui
comme elle « habitent le
Camilla Eslava et
Benoît Brissot, Pain
géologique et table de
dissection, résidence
2019

Julien Dubuisson vit et
travaille à Digne-les-Bains
(04). En venant sur l’île de
Vassivière il souhaite utiliser
ce qui est à sa disposition.
Il moule des morceaux de
nature, les ramène avec
lui pour les transformer,
jusqu’à faire apparaître un
« réel enfoui » et rendre le
paysage « étranger à luimême ». La pièce Old
Room se présente comme
un meuble permettant
de déployer et d’ouvrir
différentes couches de
temps et d’espaces. Dans
ces couches le spectateur
aperçoit
des
traces
extraites
du
paysage,
dont l’interprétation et la
transformation artistique
radicale, offre de nouvelles
sensations et de nouvelles
interprétations.

Gauthier Plaetvoet,
Carte à bâtonnets en
collaboration avec
le collectif structure
bâton,
Atlas du berger :
vocabulaire de
déplacement,
Atlas du berger : grilles,
Atlas du berger : paidia
/ ludus,
résidence 2014
Gauthier Plaetvoet est
designer graphique, il
vit et travaille à Lyon. Il
propose aux visiteurs une
approche
exploratoire
de l’île de Vassivière.
Pendant sa résidence il
relève les déplacements, les
rencontres, les trouvailles,
fait des relevés et prend
des notes qu’il retranscrit
sur différents supports.
Les atlas, les cartes de
toutes sortes et les moyens
technologiques disponibles Le bureau baroque,
lui permettent de créer ses La fauvette, résidence
supports. Son œuvre est Vassivière Utopia 2019
un moyen pour chacun de
se détacher du parcours
attendu, de participer à
l’exploration du territoire
et d’en démultiplier ses
représentations.

Vassivière
Utopia
est
un
programme
de
commandes paysagères et
architecturales in situ dans
l’espace
public
rural.
C’est dans ce cadre que
Le bureau baroque, une
équipe
d’architectes
bordelais qui conçoit des
projets
d’architecture,
design, scénographie et
aménagement
d’espace,
a créé La Fauvette, « un
objet mobile favorisant les
retrouvailles », entièrement
fabriqué par des artisans de
la Creuse.

Pistes pédagogiques
Cycle 4

Cycle 1
• Des réalisations plastiques
planes ou en volume
• Les couleurs, les formes
et les volumes
• Des techniques et des
matériaux de toutes sortes
• Comprendre les images
(fixes, animées, réelles,
représentations...)
• La découverte d’espaces
familiers ou inconnus
Cycle 2
• Identifier les paysages
• Construction et
exploration d’un paysage
artificiel
• Identifier les rythmes
cycliques du temps, les
saisons
• Lire des plans, se repérer
dans l’espace
• Quelques modes de
représentations dans
l’espace
• Connaitre des
caractéristiques du monde
vivant, ses interactivités, sa
diversité
• La narration et le
témoignage par les images

Cycle 3
• Découvrir les lieux où
j’habite
• Représenter le paysage,
en 2D, en 3D ou le
cartographier
• Transformer et détourner
la matière (le pain, le
levain, les plantes, le
fromage, les couleurs)
• Le symbolique
• Exploitation et utilisation
de la nature (tourisme,
énergie, sylviculture...)
• Transformer la
perception d’un élément
du paysage, du négatif au
positif
• Contes, légendes et
mythologie

• La présence matérielle
de l’œuvre dans l’espace,
la présentation de
l’œuvre (échelle, in situ,
dispositif de présentation,
éphémère).
• L’architecture, la
conception d’une
architecture ou d’un
espace en fonction de
sa destination, de son
utilisation, de sa relation
au site
• L’espace et le temps
comme matériaux de
l’œuvre, la mobilisation
des sens, la relation du
corps à l’œuvre
LYCéE
• Les « arts de l’espace » :
architecture, art des jardins,
paysage aménagé, etc.
• Aménagement du
paysage
• Arts, réalités, imaginaires
• Arts et économie
• Possibilité de croiser les
enseignements (Histoire
des arts, sciences et vie
de la terre, économie,
géographie).

Visites et ateliers
autour
de l’exposition

Jusqu’au 3.11
Dessine-moi une histoire
Visite créative
3 > 6 ans (1h30)
D’œuvre en œuvre,
identifier des personnages,
des contextes
géographiques, des
situations et des récits et
s’en inspirer pour dessiner
une histoire à plusieurs.
Jusqu’au 3.11
Paysages imaginaires
Visite créative
7 ans et + (2h)
Au cours d’une visite de
l’exposition, comprendre
comment le paysage de
l’île a marqué les artistes
pendant leur résidence.
Un atelier de pratique
artistique pour interpréter,
transformer et assembler
le paysage de l’île à partir
de découpages, collages et
dessins.
Un projet d’atelier peut
aussi être conçu ou adapté
en fonction des besoins
pédagogiques.

autour du
Bois de sculptures

autour
de l’architecture

Toute l’année
Au fil des sculptures
Visite créative
3 > 6 ans (2h)

Toute l’année
Visite archi’
Découverte de
l’architecture de l’île, le
Passer d’une sculpture Centre d’art, le phare et
à l’autre, collectionner le Château
des plantes en chemin et 8 ans et + (2h)
composer un assemblage Un livret d’architecture à
sur un fil.
compléter au cours de la
visite.
Encadrer les couleurs
du paysage
Du 14.10 au 18.10
Visite créative
Journées Nationales de
7 ans et + (2h)
l’architecture
Découvrir comment les Visite créative
sculptures jouent avec le 8 ans et + (1h45)
de
paysage, puis à son tour Découverte
jouer à encadrer la nature l’architecture de l’île, le
Centre d’art, le phare
et ses couleurs.
et le Château. Un livret
d’architecture à compléter
Culture skate
au cours de la visite, puis
et contre-cultures
un atelier pour concevoir
Visite créative
et décorer sa maquette du
12 ans et + (2h)
Présentation du Centre phare de l’île de Vassivière.
d’art puis exploration en
musique d’un skate park
– sculpture. Discussion
autour de la notion de
contre-culture. En atelier,
créer son « Blaze » et son
« Crew » de graffeurs.

Prochainement
une nouvelle exposition au Centre d’art...
La formule du temps
Angelika Markul
1er mars > 1er juin 2020
Vernissage samedi 29 février 2020
Pour son projet au Centre
d’art de Vassivière elle
poursuit un processus
de
réflexion
entamé
depuis dix ans autour des
questions de la mémoire,
des corps et des lieux, de
la destruction et du cycle
de la vie. Tendue entre ces
paradoxes, sa démarche est
toujours motivée par un
désir de capter les images
mais aussi de les sculpter et
de rendre visible ce qui est
obscur et caché.

Angelika Markul est née en
1977 en Pologne. Elle vit
et travaille actuellement à
Paris. Sa pratique artistique
s’ancre et s’intéresse à des
lieux disparus, méconnus
ou dangereux. Elle associe
les faits réels, la fiction,
voire la science-fiction.
Ses projets l’ont menée au
sud du Japon sur l’île de
Yonagumi afin de découvrir
un monument enseveli sous
les mers dont on ne connaît
pas l’origine exacte, ainsi

qu’au nord du Mexique
dans la mine de cristaux de
Naica qu’il est désormais
impossible
de
visiter,
ou encore à Tchernobyl
pour évoquer cette nature
reconstruite sur ses propres
ruines.

Angelika Markul conçoit
pour les espaces du
Centre d’art un ensemble
d’installations vidéo et
présente
des
tableaux
et des objets recouverts
de cire. Elle interroge
les relations entre les
recherches
scientifiques,
la place de l’humain
et
les
problématiques
environnementales
qui
bouleversent la perception
du monde et des paysages
d’aujourd’hui.